Fundada en 1997, la Fonoteca Eduardo Mata forma parte del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO). Tiene un acervo con más de 6 mil volúmenes de discos, videos, cassetes, libros, revistas, catálogos y partituras disponibles para todo el público. Fomenta el enriquecimiento musical mediante conciertos, conferencias, talleres, cursos, charlas, presentaciones, recitales de música. Entrada libre. Abre sus puertas de lunes a sábado de 9:30 a 20:00 horas.
miércoles, abril 06, 2011
jueves, marzo 31, 2011
sábado, diciembre 11, 2010
miércoles, diciembre 08, 2010
martes, noviembre 23, 2010
jueves, noviembre 11, 2010
miércoles, octubre 27, 2010
miércoles, octubre 20, 2010
martes, octubre 05, 2010
Taller de Guitarra
que imparte el Maestro
Informes e Inscripciones en Av. Juarez 222 Centro.
Telefono: 50- 1 12 70
lunes, septiembre 13, 2010
del IAGO
DUETO DE GUITARRA Y FLAUTA
OME-KIAHUITL
Guitarra: Jesús Alcántara
Flauta: Sarah Ruiz Durán
Viernes 17 de Septiembre de 2010 19:00 hrs
Instituto de Artes Graficas de Oaxaca
Nuevo Edificio
Av. Juárez. 222
lunes, marzo 22, 2010
CICLO DE VIDEOCONCIERTOS DIDACTICOS
Primer videoconcierto (martes 30 de marzo, 19:00 hrs)
1.- Sinfonìa Concertante para violìn y Viola, en SI BEMOL
Mayor, K 364 (Wolfgang Amadeus Mozart)
Selecciones de un RÈQUIEM ALEMÀN (Johannes Brahms)
Segundo videoconcierto (sàbado 3 de abril, 19:00 hrs)
1.- Suite para violonchelo solo Nº 4 en SI BEMOL MAYOR, BWV
1010 (Johann Sebastian Bach)
2.- Selecciones del REQUIEM DE MOZART
Av. Juàrez 222, centro Oaxaca.
FONOTECA EDUARDO MATA
lunes, diciembre 28, 2009
6 CUERDAS 7 Regiones del autor: Carlos Alberto Contreras


La Fonoteca Eduardo Mata en colaboración con la Biblioteca del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca tiene el honor de invitarlo a la presentación del disco:
viernes, diciembre 11, 2009
CICLO DE VIDEO CONCIERTOS DIDÁCTICOS

martes, noviembre 18, 2008
Dudamel rinde tributo a Bernstein en el Carnegie Hall
Gustavo Dudamel rindió tributo a Leonard Benstein el domingo en el Carnegie Hall de Nueva York, al dirigir a la Orquesta Filarmónica de Israel en un espectáculo que terminó con una ovación de pie.
Dudamel dijo que lamenta no haber conocido a Bernstein. ``Eso me entristece porque era una personalidad muy especial'', dijo el maestro venezolano en entrevista con The Associated Press. ``Uno de los mejores, si no el mejor. Y es una inspiración para mí. Era un hombre mágico... me encanta interpretar su música.
El concierto comenzó con una cautivante ejecución de ``Halil'', un concierto para flauta que Bernstein compuso en 1981 en memoria de un flautista israelí muerto en la guerra de 1973. Con su mezcla de disonancia y tonalismo, de pasajes violentos alternando con otros más serenos, la música describe los horrores de la guerra y el anhelo de paz. Eyal Ein-Habar ejecutó la difícil y casi ininterrumpida parte solista con destreza técnica y gran sensibilidad.
A ésta siguió ``Jubilee Games'', compuesta por Bernstein hace 22 años para la Filarmónica de Israel, que dirigió en muchas ocasiones.
Fue una partitura ideal para Dudamel, que revolvió la olla de cacofonía caótica haciendo piruetas y agitando su cabellera ensortijada sobre el podio. Bailó durante los tramos jazzísticos y demostró la introspección de un rabino durante las partes más serenas.
El concierto terminó con la Cuarta Sinfonía de Chaicovski. Dudamel condujo esta pieza estándar del repertorio con nervio y garra, blandiendo la batuta como si fuera la espada de un matador. En algunos tramos la ocultó, para dirigir con la cabeza y los hombros. Sus pasos de baile sometieron al toro.
Tras la conclusión, la audiencia, encantada, se paró al unísono, rugiendo de place. En sus tres salidas, Dudamel invitó a los músicos israelíes a que recibieran sus merecidos aplausos, pero éstos los dirigieron al maestro.
Hubo dos bises: el intermezzo de ``Manon Lescaut'' de Puccini y la popular pieza latina ``Tico Tico''.
Para la música clásica, el Carnegie Hall fue el mejor de los mundos posibles este fin de semana.
sábado, abril 19, 2008
Instrumenta Tradición

Músicos, investigadores, maestros e instrumentistas reunidos en la segunda edición de Instrumenta Tradición
Carina Pérez García
Promover acciones y enriquecer los procesos de desarrollo de la tradición musical oaxaqueña relacionándola con otras tradiciones de México y de otros países es la visión de la segunda edición de Instrumenta Tradición en la ciudad, según Ignacio Toscano, director general del festival.
En su presentación los organizadores manifestaron que Instrumenta Tradición pretende fungir como un espacio para la expresión y reflexión artística en cuanto a la creación de música tradicional; el festival contempla actividades académicas y artísticas que incluyen las presentaciones de músicos de varias regiones, lo cual hará posible el intercambio artístico a nivel internacional de los participantes.
Esta sección fue diseñada para la reflexión artística de los músicos oaxaqueños y los visitantes ya que como lo sostuvo el director artístico de Instrumenta, José Luis Caballero: “la música es policroma y contiene una gran diversidad”.
Desde músicos de bandas de la Sierra Norte hasta Goran Bregovic, músico originario de Bosnia Herzegovina se encontrarán en Instrumenta y podrán encontrar paralelismos a través la expresión artística que han elegido.
En cuanto a lo académico, en esta edición se le dará continuidad a segundo curso de fortalecimiento musical en el que participarán integrantes de 11 bandas y alumnos de la escuela de Bellas Artes, el resultado se podrá escuchar en dos conciertos, uno en el Andador Turístico y el otro en el Teatro Macedonio Alcalá.
Francisco Martínez Neri, rector de la Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca (UABJO) manifestó que está listo para recibir al festival y conjugar esfuerzos para seguir alentando a la organización de este tipo de festivales.
La Fundación Alfredo Harp Helú participa en Instrumenta a través de proyectos productivos que beneficiarán a músicos oaxaqueños; apoyará tres proyectos para las bandas de la Sierra Norte: Taller de Edición de Partituras, Taller de Luthería, Taller de elaboración de Cañas con el fin de contribuir al desarrollo integral.
El Foro Tradición que se organiza por segundo año consecutivo enfocará su atención en la organología de la música tradicional de nuestro estado. Investigadores, etnomusicólogos y músicos de cuerdas participarán en el encuentro con mesas de análisis, ponencias y conferencias.
Las bandas de San Bartolomé Zoogocho, Santa María Tlahuiltoltepec, San Agustín Etla, Santiago Zacatepec, Tierra Blanca, San Pedro y San pablo Ayutla, San Juan Juquila Mixe, Santo Domingo Xagacía, Santa María Yacochi, San Dionisio Ocotepec, Tamazulapan Espíritu Santo, Mixe; San Juan Tabaá y los alumnos de la Escuela de Bellas Artes de la UABJO, participarán en Instrumenta Tradición 2008.
Instrumenta Tradición se inaugurará el próximo martes 22, a las ocho de la noche en el Kiosco del Zócalo de la ciudad con el concierto del ensamble de 35 músicos: Brass Band, que centran su repertorio en música tradicional, lo dirige el maestro Leovigildo Martínez.
La fotografía también está presente en el festival, Estanislao Ortiz Escamilla participa con Músicos tradicionales de cuerdas, exposición sobre la preservación y difusión de este tipo de música; la muestra se inaugurará el 24 de abril a las seis de la tarde en el Centro Cultural Santo Domingo.
Una de las exclusivas de Instrumenta Tradición 2008 es la participación del compositor y guitarrista Goran Bregovic, quien unirá su ensamble a la Banda Instrumenta Oaxaca, conformada exclusivamente para el festival, en un concierto en la Plaza de la Danza, el próximo viernes 25 de abril a las ocho de la noche.
Informacion Obtenida del "Diario Noticias"
Crece Instrumenta

DORA LUZ HAW
AGENCIA REFORMA
MÉXICO, DF
A cinco años de haber arrancado Instrumenta, programa permanente de desarrollo musical, crece al incorporar a su proyecto artístico dos nuevas iniciativas: Instrumenta Contemporánea y Creación Musical y Coreográfica en homenaje a Guillermina Bravo
Este proyecto impulsado por el promotor Ignacio Toscano y cuya dirección artística está a cargo del compositor José Luis Castillo, abre un espacio académico y creativo a la música acústica y electroacústica, así como al arte sonoro, dirigido a jóvenes compositores latinoamericanos.
La iniciativa comprende, a partir del 26 de septiembre, la realización de seminarios, tutorías y talleres, diversos conciertos y el estreno de más de 30 obras, entre ellas la ganadora del Tercer Premio Iberoamericano de Composición Rodolfo Halffter.
En el 2010, la coreógrafa Guillermina Bravo, considerada una de las máximas figuras de la danza en México, cumplirá 90 años, fecha que resulta a Toscano un buen pretexto para impulsar un programa en su honor.
El proyecto consiste en invitar a 12 coreógrafos y a 12 compositores a fin de que trabajen conjuntamente en 12 puestas escénicas que muestren la relación entre la composición coreográfica y la musical.
Entre los músicos invitados se encuentran Ana Lara, Mario Lavista, Marcela Rodríguez, Eugenio Toussaint, Federico Ibarra y Manuel Rocha, y entre los bailarines están Gabriela Medina, Lydia Romero, Alicia Sánchez, Vicente Silva y Benito González.
Las piezas, de 12 minutos cada una, contarán con el trabajo escenográfico y de iluminación de Alejandro Luna y Jorge Ballina y serán presentadas en noviembre del próximo año en el Palacio de Bellas Artes.
Mientras estos proyectos se van concretando, del 22 al 26 de abril se llevará a cabo Instrumenta Tradición, orientada a colaborar en los procesos de desarrollo musical de las distintas tradiciones oaxaqueñas.
En esta segunda edición reunirá a investigadores, maestros e instrumentistas, que darán cuenta de las expresiones musicales más relevantes de Oaxaca y centrarán su atención en la organología.
Se realizarán diversas mesas de trabajo sobre el tema de La desintegración de las bandas filarmónicas municipales y Toscano informó que se apoyarán por primera vez tres proyectos productivos para las bandas de la Sierra Norte, a través de un Taller de edición de partituras, un Taller de luthería y uno más sobre la elaboración de cañas.
Los organizadores explican que en 2008 se impulsarán el Premio de Música y Letras, el Premio Internacional Otto Mayer-Serra de investigación musical, y el Internacional Juan Vicente Melo de Ensayo literario sobre música.
Informes sobre la programación, consultar www.instrumenta.org.
■ DE SARAJEVO A OAXACA
Un grupo de jóvenes músicos oaxaqueños trabajará con el músico serbio-croata nacido en Sarajevo, Goran Bregovic, para ofrecer un concierto el 25 de abril en Oaxaca en el marco del 476 Aniversario de esa Ciudad, y otro más el 27 del mismo mes en el Zócalo capitalino a las 18:00 horas.
Este vínculo fue establecido por invitación del proyecto Instrumenta, con la intención de promover el intercambio artístico entre los músicos de diversas bandas de poblaciones de la Sierra norte de Oaxaca, con los miembros de la banda de Bregovic.
Se eligieron músicos excepcionales, explica el compositor José Luis Castillo, para conformar ex profeso la Banda Instrumenta, agrupación que realizará varios ensayos con la agrupación de Bregovic para llevar a cabo el programa musical "Cuentos y canciones para bodas y funerales".
Abrirá proyección de Pedro y el lobo “Humánitas 2008”
Fortino Torrentera
[22:36] Con la proyección del video mexicano “Pedro y el lobo”, ganador del Oscar 2008 al mejor cortometraje animado, este 30 de abril inician las actividades del festival “Humánitas. Fiestas de Mayo en Oaxaca”, donde el cantante español Alberto Cortés recordará a Álvaro Carrillo y tres cantantes oaxaqueñas deleitarán a propios y extraños con música de la Costa, región huésped de este encuentro.
Así lo adelantó Sergio Cervantes Quiroz, responsable de este festival durante la presentación de esta cuarta edición que tuvo lugar en el Museo del Palacio, donde el estado de Tabasco y la India serán los invitados especiales.
Tras ofrecer una numeralia donde la Secretaría de Cultura asegura que el 51 por ciento de los asistentes a las versiones anteriores han calificado con 10 las actividades de ese festival, el funcionario reveló que del 2 al 11 de mayo se desarrollarán más de 100 actividades con la presencia de 500 artistas que actuarán en jardines, teatros, museos y plazas públicas de esta ciudad para buscar superar los 100 espectadores.
El festival arranca con la apertura de una serie de exposiciones y el concierto en el centro de la capital que ofrecerá la cantante oaxaqueña “Lorena y Los Alebrijes” con su espectáculo “Repercusión negra”, el cual sí parte de una amplia investigación de campo sobre la música afrooaxaqueña.
La noche del sábado tres destaca el espectáculo de Danza y Música Tradicional de la India “Historias del Mahabharata”, interpretado por el grupo “Kalathanrangini Kathakali Trouppe” que se presenta en el atrio de la Catedral, mientras que en el Teatro Juárez se presentará “La corte de los Nawab” y en el Teatro Macedonio Alcalá “Canciones de amor”, interpretado por el Kalasagara Ensemble.
Una de las cantantes oaxaqueñas con mayor difusión es Susana Harp, quien la noche del domingo cuatro de mayo en el centro de la ciudad ofrece el show “Santa negritud, la raíz olvidada”, antecedida de un Encuentro de Poetas y Versadores Tradicionales de la Costa en el Museo del Palacio.
Una demostración del trabajo sobre el teatro Kathakali en el Teatro Macedonio Alcalá se programó para el lunes 5, como los libros de escritores de la Costa que un día después se presenta en la Casa de la Ciudad y Los Chileneros de Baltasar Velasco, frente al Museo del Palacio.
El miércoles siete estará lleno de arte gastronómico y como platillo fuerte el concierto en el centro del maestro Chanta Vielma Clavel y la cantautora Silvia María; hasta el otro día en que se presenta el espectáculo mestizo e indígena “Carnaval de la Diversidad Cultural” con el Pochó y Tamborileros de Tabasco; Tiliches de Putla de Guerrero, San Juan Colorado, Pinotepa de Don Luis, San Pedro Tututepec y Santos Reyes Nopala, de la Costa de Oaxaca, además del Encuentro de poetas de Tabasco, Oaxaca y la India.
Para el sábado 10 por la noche se ha programado la actuación frente al Museo del Palacio de la diva costeña, Alejandra Robles, conocida en el medio musical como “La Sirenita”, mientras en el Teatro Macedonio Alcalá se presenta el espectáculo de danza y música tradicional de la india “Rathna Kumar”.
Informacion Obtenida del "Diario Noticias"
Hoy, Damo Susuki en “La Curtiduría”
Fortino Torrentera
Indicó que en el marco de las actividades de “Ambulante Sonidero” y en colaboración con Pasagüero, hoy a las 22:00 horas en 5 de Mayo 307 en el barrio de Jalatlaco, el músico de descendencia oriental quien impulsa su proyecto Damo Suzuki Network con la disquera “Nuevos Ricos” que integra una red de colaboradores.
Indicó que por ello el legendario músico integró la producción “Confeti de mierda” que es una compilación de lo que denomina las nuevas bandas asesinas como el caso de “Sound Carriers” compuesta por Alexis Ruiz (Jessy Bulbo), Carlos Navarrete (Six Million Dollar Weirdo, Los Fancy Free), Carlos Icaza (Los Fancy Free, El Pan Blanco), Martín Thulin (Los Fancy Free), Jay de la Cueva (Titán, Moderatto) y Julián Lede (Titán, Silverio).
Para este concierto se ha sumado el talento y creación de la agrupación de Oaxaca, “Chinos Libres”, con la presencia de Blanca Díaz, Kleiber Fon Carayan, Brak, Bux, Ipsofacto Pérez, quienes comparten el escenario con Damo Suzuki.
Este músico pasó los últimos años de la década de 1960 viajando por Europa, tocando en las calles, durante la etapa final de su adolescencia. Cuando Malcolm Mooney, vocalista de CAN, dejó dicha banda, Holger Czukay y Jaki Liebezeit encontraron a Suzuki cantando en una calle de Munich.
Éstos invitaron a Suzuki a integrarse a CAN y se presentó con ellos en un concierto esa misma tarde; por lo que en los años 70 Damo Suzuki, junto con CAN y otros grupos como Kraftwerk, Faust y Neu! inventaron un nuevo género musical conocido como Krautrock, que se definió como un sonido diferente al rock británico y norteamericano e influenció a músicos como Brian Eno y David Bowie, y más tarde a Joy Division y los Happy Mondays, por citar algunos. El acceso a este concierto tendrá un donativo de 20 pesos.
Informacion Obtenida del Diario "Tiempo en Linea"
lunes, abril 07, 2008
TALLER DE NEUROARTES

Estimados amigos de Oaxaca
La Universidad Autónoma "Benito Juárez" de Oaxaca
(M. Bravo 116 esquina García Vigil, Oaxaca, Oax., México)
tel: (951) 514 1933
Música y expectativas musicales.
Perfil del alumno que egresa:
Agradecemos la difusión de este taller entre tus amigos y conocidos, a través del correo electrónico y verbalmente. Muchas gracias.
Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca Fonoteca Eduardo Mata Biblioteca del IAGO







