Fundada en 1997, la Fonoteca Eduardo Mata forma parte del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO). Tiene un acervo con más de 6 mil volúmenes de discos, videos, cassetes, libros, revistas, catálogos y partituras disponibles para todo el público. Fomenta el enriquecimiento musical mediante conciertos, conferencias, talleres, cursos, charlas, presentaciones, recitales de música. Entrada libre. Abre sus puertas de lunes a sábado de 9:30 a 20:00 horas.
Nuestro país es un verdadero manantial de talento y diversidad cultural. Para donde se dirija la vista, al sur o al norte, al oriente o al occidente, por todos lados brota la riqueza cultural que nos caracteriza. Y una muestra de esta riqueza la podemos apreciar en Santiago “Chanta” Vielma, cantor oaxaqueño poseedor de un registro vocal único, incomparable, sensacional.
Admirador y difusor incansable de las canciones de su paisano Álvaro Carrillo, “Chanta” Vielma tiene la virtud de que las canciones de ese inmortal compositor oaxaqueño suenen nuevas, como recién creadas, como si las cantara por primera vez —y el oyente siente como si las escuchara por primera vez, como su magnífica versión de “Un poco más”, de la que el oyente piensa que quizás puede ser la mejor de todas las existentes.
Lo anterior se debe, no sólo a su peculiar voz, aguardentosa, cálida, profunda, sino también al sentimiento que la impregna, un sentimiento que le viene desde el corazón y las entrañas, y a que es un verdadero trovador, como dice en una de las canciones, “soy trovador, porque así lo quiso Dios”. Ni duda cabe, “Chanta” Vielma pronto supo cuál era su destino, y se entregó a él por completo; sabía que cantar era su vida, y ha hecho de ésta un arte, o al revés, que en su caso es lo mismo.
SINOPSIS:Ópera en tres actos con música de Thomas Adés y libreto en inglés de Meredith Oakes, basado en la obra “La Tempestad” de William Shakespeare.
Próspero, duque legítimo de Milán, ha aprendido a usar magia que usa a su capricho. Con ella causa una tormenta que hace naufragar el barco que lleva a Antonio, su hermano que ha usurpado su puesto como duque, su hijo Ferdinand y al rey Alonso. Miranda está horrorizada por la destrucción que su padre ha causado, pero Próspero le explica como su hermano usurpó su posición y la hace dormir con un encanto. Ariel, espíritu servil del mago, le pide a Próspero que lo libere de su servicio, Próspero promete que lo hará luego de doce años y le ordena salvar al grupo naufragado y llevarlo a la isla separando a Ferdinand de su padre. Ferdinand llega a la isla y encuentra a Miranda durmiendo. Cuando ella despierta se sienten inmediatamente atraídos pero aparece Próspero, se enfrenta a Ferdinand y lo inmoviliza con un hechizo.
Desde su escondite, Próspero le ordena a Ariel que cause confusión entre el grupo de náufragos y convoca a su magia para hacerlos caminar sin rumbo por la isla bebiendo la marisma salada. Aparece Calibán, esclavo de Próspero, para explicar al duque Antonio y al rey Alonso la causa de su infortunio y ayudarlos pero es silenciado por Próspero antes de que revele sus planes. Trincolo y Stefano se proponen tomar el mando de la isla y liberar a Calibán. Ferdinand y Miranda expresan su amor y Miranda lo libera del hechizo, por lo que a Próspero solo le queda aceptar la pérdida de su hija y la liberación de Ferdinand por un poder más fuerte que el suyo.
Calibán, Trincolo y Stefano cruzan la isla proclamando que ha llegado el momento de que Stefano se convierta en rey y Calibán en hombre libre. Cuando toda la corte se duerme planean asesinar al rey pero Ariel evita el magnicidio. Miranda y Ferdinand revelan a Próspero que están casados y Ariel aprovecha el momento para anunciar a Ferdinand que su padre está vivo. Próspero le ordena desaparecer y anuncia que pondrá fin a su magia. Próspero se manifiesta ante el rey y su corte y les reúne con la joven pareja, hace las paces con el rey, perdona a su hermano y libera a Ariel.
Esta obra se se transmitirá el día 10 de noviembre en el teatro Macedonio Alcalá
Edgar Varèse (París, 22 de diciembre de 1883 - Chicago, 6 de noviembre de 1965) fue un compositor francés, que vivió una larga etapa decisiva en los EE. UU. Desarrolló la música concreta creada por Pierre Schaeffer.
Estudió conVincent d'Indyen laSchola Cantorum de París(1909-05) y conCharles Widoren elConservatorio de París(1905-1905), luego viajó aSan Petersburgo, donde conoció aStraussyBusoni.
En 1913 regresó a Paris, pero en 1915 emigró a California; todas sus composiciones de esta época desaparecieron, con excepción de una sola canción publicada y una partitura orquestal, Bourgogne (1908), que llevó con él pero destruyó hacia el final de su vida. Su obra creativa por lo tanto comienza efectivamente con Amériques para gran orquesta (1921), la cual, por todos los ecos de Debussy y de los ballets tempranos de Stravinski, establece nuevos mundos de sonido: acordes fieramente disonantes, polifonías rítmicamente complejas para percusiones o vientos, formas en continua evolución sin repeticiones a gran escala.
Siguió una larga estancia en París (1928-1948), durante la cual escribió Ionisation para orquesta de percusión (1931). Se interesó también por los instrumentos electrónicos y escribió para dos theremíns, bajo, metales, teclados y percusión en Ecuatorial (1934). El solo de flauta Densidad 21.5 (1936) fue su última obra terminada en las siguientes dos décadas.
Sus últimos años los dedicó a proyectos sobre temas de la noche y la muerte, como elNocturnal, obra inconclusa, para voces y orquesta de cámara (1961).
Los dejamos con Ionisation, para orquesta de percusión.
Memphis Slim (3 septiembre 1915 -
24 febrero 1988) fue un pianista de blues, cantante y compositor. Dirigió una
serie de bandas que reflejan el atractivo popular del “jump blues”, donde incluía:
saxos, bajo, batería y piano. La primer canción que grabó fue en 1947,
"Every Day I Have the Blues", se ha convertido en un estándar de
blues, grabada por muchos otros artistas.
The Real Folk Blues es una serie
de álbumes recopilatorios de blues estrenadas entre 1965 y 1967 por Chess
Records y distribuido por MCA Records. Cada álbum de la serie destaca la música
de un artista de la casa Chess, incluyendo a John Lee Hooker, Howlin' Wolf,
Muddy Waters y Sonny Boy Williamson II. La serie, a cargo de Marshall Chess,
fue una reacción a la audiencia cada vez mayor de los Blues después de la
invasión británica. A partir de 1999, los álbumes fueron re-lanzados como discos
de éxitos, para formar una compilación.
SINOPSIS: es una
ópera en cuatro actos con música de Giuseppe Verdi y libreto en
italiano de Arrigo Boito, a partir de la obra de Shakespeare, Otelo.
Fue la penúltima ópera de Verdi, y se estrenó en el Teatro alla Scalla de
Milán, el 5 de febrero de 1887.
En una noche tormentosa, el pueblo de Chipre espera
ansioso la llegada del nuevo gobernador, Otelo, de la batalla con los
turcos. Otelo llega sano y salvo y anuncia que la flota turca ha sido
destruida.
El alférez de Otello, Yago, se ofrece a ayudar a Rodegiro a
seducir a la esposa de Otelo, Desdémona, porque quiere vengarse del moro que
nombra a Cassi como capitán de la armada en lugar de a Yago. Durante una
riña en la taberna Yago se las arregla para emborrachar a Cassio y provocar una
pelea, por lo que Otelo degrada a Cassio de su puesto.
A solas Otelo y Desdémona recuerdan por qué se
enamoraron y vuelven al castillo después de besarse.
Yago sugiere a Cassio
que pida a Desdémona hablar a Otelo sobre su degradación, porque Desdémona
puede influir en su marido para devolverle el puesto Cassio se acerca a
Desdémona y Otelo los observa, momento que Yago aprovecha para sugerirle a
Otelo que su esposa y Cassio mantienen un affair. Otelo no hace caso y prefiere
esperar pruebas. Desdémona cumple la petición de Cassio y le pide a Otelo
que le devuelva su cargo. Esa es la prueba que Otelo esperaba y se siente
celoso y furioso. Por su parte Yago roba el pañuelo que Otelo regala a
Desdémona en el pasado y lo guarda como prueba de la infidelidad de Desdémona.
Yago cuenta que cuando él y Cassio dormían en a misma habitación, oyó a Cassio
hablar en sueños a Desdémona y pedirle que tuvieran cuidado y escondieran su
amor. Yago le dice que los sueños no prueban nada pero que ha visto a Cassio
llevar el pañuelo que Otelo regalase a Desdémona. Yago y Otelo juran vengarse
de Desdémona y Cassio.
Emilia, dama de Desdémona, llama a la puerta, anunciando que Cassio ha matado a
Roderigo, quien fue enviado por Yago para matarle. Desdémona suavemente dice
que ha sido acusada injustamente, y luego muere. Emilia llama asesino a Otelo;
él responde que Yago le dio pruebas de la infidelidad de Desdémona y la
amenaza. Ella pide ayuda y llega Cassio, Yago y Ludovico. Emilia exige a Yago
que retire la acusación, él se niega. Otelo dice que el pañuelo que Desdémona
regaló a Cassio es prueba suficiente de su infidelidad. Emilia, horrorizada,
explica que Yago le robó el pañuelo y Cassio explica que Yago se lo dio
diciendo que era de parte de una amante secreta.
En una conversación, Yago le pide a Cassio que
cuente su romance con Bianca, la verdadera amante de Cassio, éste se ríe de sus
aventuras amorosas y Otelo, que escuchaba escondido, no logra escuchar el
nombre de la mujer y cree que habla de Desdémona.
Una noche, Otelo entra en silencio empuñando una
espada a la habitación de Desdémona, quien yace durmiendo en su cama, la besa y
ella despierta. Otelo le pregunta si ha rezado porque no quiere matar a su
alma. Otelo la acusa de pecar diciendo que la tiene que matar porque ama a
Cassio. Ella lo niega y pide que manden llamar a Cassio, pero Otelo le responde
que está muerto. Desdémona pide piedad pero Otelo le dice que es demasiado
tarde y la estrangula.
Yago, blandiendo su
espada, se escapa corriendo. Al darse cuenta de lo ocurrido, Otelo se
lamenta de la muerte de Desdémona. Extrae una daga de su ropa y se apuñala.
Otros intentan detenerlo, pero es demasiado tarde. Antes de morir, se arrastra
cerca de su esposa y la besa.
Hoy día, poder escuchar los sonidos
de la naturaleza o disfrutar del silencio son experiencias ajenas a la vida en
la ciudad. Los
avances de la ciencia y los medios masivos de información incorporaron realidades sonoras y pautas de
escucha que modificaron nuestros gustos y hábitos sonoros y es que la capacidad
de audición no solo es fisiológica sino
también psicológica y social, así nos acostumbramos a escuchar música a todo
volumen, videojuegos bombardeando los sentidos,
teléfonos celulares con audífonos que alcanzan los 115 db siendo solo 80
el máximo nivel aconsejable para la audición, televisión con anuncios
publicitarios a todo color. Estos son
sólo algunos de los factores que provocan la pérdida de sensibilidad para
degustar micro sonidos, tanto naturales, como concretos o musicales.
La Red Virtual de Audiotecas de la Fonoteca Nacional es un proyecto estratégico que conjuga esfuerzos de distintas instituciones educativas y culturales, municipales, estatales y nacionales, para instrumentar estrategias de accesibilidad tecnológica y difusión del acervo sonoro, aunadas a la formación y desarrollo de públicos, en distintas sedes dentro de la República, para que el acervo sonoro de México pueda ser un patrimonio accesible, conocido y valorado por un mayor número de personas.
